港影人物志:郭富城与深度影响他的三位导演

来源:唐泪 2023-02-10 18:45:48

「在文字中证道。——唐泪」


(资料图)

郭富城从影超过了三十年。

迄今为止,总计参演电影六十五部、合作导演五十六人。

这些数据都很正常。

因为香港演员本身作品产量都普遍偏高,郭富城虽然相对要少一些,但仍然算是高产演员,尤其最近十年,拍片数量已经算是香港最多的几个演员之一。

而回溯去看。

有三位导演,对他表演上的影响极深。

先讲一个题外。

不止一次,见有郭富城先生的拥趸抱怨说,他合作新导演、不知名导演太多,这会对他的作品、票房乃及奖项荣誉带来负面影响。

这是一个不可辩驳的事实。

新导演、新题材,带来的是不可预知,甚至从来也带来不了资源和人脉上的帮助,所以很多演员,在成名之后基本上都是抗拒这种合作的,甚或在整个职业生涯中都不会去冒险尝试。

就这个问题来讲,郭富城确实在反其道而行。

比如从《三岔口》开始来看,他在其后至今一共拍了三十七部电影,合作过二十九位导演,其中有十三位是新导演,而绝大多数导演在他们合作时,真的可用“籍籍无名”来形容。

至于带来的影响如何,其实可以用事实说话。

以新导演来讲。

已交出答卷的电影有《白银帝国》、《杀人犯》、《寒战》、《圣诞玫瑰》、《踏血寻梅》、《天亮之前》和《寒战2》、《无双》、《麦路人》及《风再起时》这十部。

未上映电影暂且不论。

商业成绩是两个香港票房年冠、一次破香港华语片影史纪录、总计六次入榜香港十大票房排行榜,以及刷新香港电影在内地的票房纪录三次,在内地破两亿、六亿和十亿票房各一次。

奖项上的成绩,是五次「三金」影帝提名,并夺得金像奖影帝一次。

此外还曾三次横扫金像奖。

单以口碑而论,无论是《寒战》、《寒战2》,还是《踏血寻梅》和《无双》,皆可谓声名赫赫。

这个成绩单怎么样?

其实很多人求而不得。

而如果从到合作导演角度来讲。

陈木胜是郭富城先生第一个要感谢的导演。

他以一部《三岔口》将郭富城推上了影帝的宝座,,同时这也是郭富城表演生涯的重大节点与转折。

据说获奖当时,不在现场的陈木胜导演高兴地「蹦」上了梳妆台。

这个战果,不但给了郭富城无匹的信心,更令他获得了谭家明导演的青睐,接拍《父子》并连庄影帝,可称「风云际会,一跃化龙」。

但就表演能力的成长而言,并不能包括陈木胜导演。

虽然每一部作品、每一次合作,电影人之间都会有交流与冲击,却并不是每位导演都能带给演员以足以影响影路方向的「深度」影响。

拿郭富城的经历来讲,或应首推谭家明、顾长卫和庄文强这三位电影人。

不但出产了顶级作品,更令他蜕变再进。

谭家明的年代相对较早。

他在1980年导演电影《名剑》,被视为香港电影新浪潮崛起的标志性作品之一。

作品数严重偏少,如果不考虑那部拼盘电影《七人乐队》,职业生涯总计拍摄过的电影仅有八部,收山之作则就是郭富城主演的《父子》。

如郭富城所说,自己很幸运。

作为一位在影坛发力过晚的演员,郭富城其实已经很难遇得到优质的资源与昔年的影坛名宿,更不用说是谭家明这样级数的人物。

但这或许真的就是宿命的际遇,一部《三岔口》,令谭家明看到了郭富城的爆发力,而这个特质,恰好就是他想在《父子》这部电影中去呈递的感觉,于是拒绝了投资方的既定人选,拍板选定郭富城。

接下来的事情水到渠成。

郭富城的表演,有一种「原始的爆炸力」,这是来自名导的评价。

那么谈及影响,其一是令郭富城开始注意表演的细节,即从坐卧行走等各个方面渗透进入角色本身,其二则是最重要的一点,开始选择「难度」型角色。

一晃十七年过后,郭富城仍然遵从着谭导的教诲。

顾长卫导演与郭富城的交错就挺偶然。

二人合作的这部电影叫《最爱》,而在江志强先生将郭富城推荐给顾长卫导演的时候,导演其实心里是没底的。

但当二人相约见面过后,导演又觉得「这事似乎能成」。

而这是一个什么样的角色?

或可尝试用一句话来概括这个角色,「一个没有明天、痞气粗俗却又渴望温暖,善良兼情感丰沛的陕北青年农民。」

无论是成长的环境底色,还是郭富城身上的「时尚巨星」的标签印象,与这个人物都全不搭界。

甚至整个香港影坛,都未有先例。

结果却空前成功。

毫无疑问,纵使《最爱》舍弃了另一条线索,但以表演而论,可称伟大。

以类型片而言,若以《父子》为启蒙,那么这部五年之隔的电影《最爱》,就是郭富城在该类型领域表演的大成结果。

郭富城以自己的表演升华了整部电影。

那种细腻的层次感,宛如顶级的工匠,在象牙尖上雕刻出繁复而美轮美奂的空中花园全貌,那种强烈的情感爆发,就像呼啸而来的滔天巨浪。

如何融入、如何蜿蜒,如何成滔天之势,如何决堤释放?

这场表演,可做教科书。

在顾长卫眼里,「郭富城真的是一块好演员的料,出乎我的意料。我常常看着他在镜头中的表演,都不忍心喊停。」

这场交汇,顾长卫交给郭富城的,或是「尺度与层次」。

至于庄文强。

则要返回到《父子》这部电影时期。

此时庄文强刚刚与麦兆辉联合拍摄完成了第一部电影。

他对郭富城的印象则是,「《父子》中这么难的角色,也能演得这么好。」

又许多年过后,庄文强开始单飞,第一部作品是《飞砂风中转》,后来翻出早前写好的一个关于伪钞犯罪的剧本。

当剧本完成,他发现这个角色的难度极大。

请注意「难度」这个点,当然他的原话说是,「在技术上的要求比较复杂」,再转换一下,也就是对演技有比较高的要求,年轻演员自然就难以驾驭了。

而所谓「难度」,重点在于创造力的保持与更新。

它需要演员不断去打破自己的边界,而不是停留在自己的表演舒适区,任时光流逝,几乎无差,这当然也就是郭富城成长的真相,同时也是很多演员失去魅力的原因。

电影《无双》,这部电影,是郭富城在商业电影领域登上巅峰的标志。

一方面,郭富城所给的,超出了庄文强和电影的所需。

另一方面,庄文强教会了郭富城,如何在快节奏的商业电影中,去达到尺度与力量的平衡。

这是一场双向成就。

回溯去看。

谭家明导演给郭富城「指路」。

顾长卫导演和庄文强导演,则令郭富城在「难度」基础上再度蜕变。

进而打通商业与文艺表演的屏障。

这是天赋与名师的写照。

关键词: 职业生涯 滔天之势

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